内容简介
普鲁斯特如何首次揭示了记忆的易错性，这与他《追忆似水年华》中提到的玛德琳蛋糕又有何种关系？
乔治·艾略特是如何发现大脑具有可塑性的？
法国大厨埃斯科菲耶是如何凭直觉发现了鲜味（第五种味道）的？
塞尚是如何参透了视觉的微妙之处的？
斯泰因又是如何通过写作实验展示了语言的深层结构的？
在这个技术驱动的时代，人们很容易相信科学可以解决每一个谜题。毕竟，科学治愈了无数疾病，甚至把人类送上了太空。但正如乔纳·莱勒在这部闪耀的处女作中所指出的那样，科学并不是获得知识的唯一途径。事实上，在对大脑奥秘的探索过程中，艺术时常超越科学而捷足先登。在艺术与科学的角逐中，《普鲁斯特找到了记忆的秘密》揭示了艺术一次次胜出的扣人心弦的故事。
作者乔纳·莱勒列举了19~20世纪闻名世界的8位艺术家——“自由体诗人”沃尔特·惠特曼、“英国心理小说先驱”乔治·艾略特、“西厨之王”奥古斯特·埃斯科菲耶、“意识流文学先驱”马塞尔·普鲁斯特、“现代绘画之父”保罗·塞尚、“音乐界的毕加索”伊戈尔·斯特拉温斯基、“现代主义之母”格特鲁德·斯泰因、和“游走在优雅和疯癫之间”的女作家弗吉尼亚·伍尔夫。艺术家以敏锐的直觉和整体的把握能力，在科学家之前，揭开大脑的奥秘，发现人类思维和创造力的真谛，推动人类文化的发展。
艺术与科学的结合证明了跨学科跨界能力培养的重要性，艺术与科学的交融是达成卓越创造力的基本规律。
作者简介
畅销书作家。于哥伦比亚大学学习神经科学，曾跟随诺贝尔生理学或医学奖得主埃里克·坎德尔（EricKandel），在他的实验室里做有关记忆的生物学研究实验。
曾获得有“全球青年诺贝尔奖”美誉的罗德奖学金（RhodesScholarship），成为牛津大学罗德学者，始终关注20世纪的文学艺术，对艺术与科学的关系进行了深入研究。
曾多次为《纽约客》《华盛顿邮报》等媒体撰稿。擅长用通俗易懂的语言向大众介绍神经科学、心理学等方向的研究，尤其关注艺术与科学的关系。
目录
推荐序 创造力源于想象力前言 艺术领先于科学，揭开大脑的奥秘
第1章 感受的基础
“自由体诗人”沃尔特·惠特曼
所有的诗歌源于自己，身体就象征着自然
身体与精神彼此融合
感觉产生于大脑与身体的交互
我们就是诗歌，是从身体与精神结合中萌生的诗歌
第2章 自由的解释
“英国心理小说先驱”乔治·艾略特
实用的科学理论不能完美映照现实
做自己命运的决定者，你总是可以改变自己的生活
以略新的大脑开始每一天，我们永远不会停止进化
DNA创造我们，却不支配我们
自由源于我们的内心世界
第3章 味觉的本质
“西厨之王”奥古斯特·埃斯科菲耶
鲜味的秘密，舌头更喜欢那些身体需要的东西
无法解释的气味通感，用鼻子感受烹饪的交响乐
科学鞭长莫及的个人口味
第4章 记忆的途径
“意识流文学先驱”马塞尔·普鲁斯特
激发顿悟的玛德琳蛋糕，从直觉中获取大脑的奥秘
记忆只是对现实的不完美复制
多愁善感的蛋白质，奇妙变化的记忆
第5章 视觉的过程
“现代绘画之父”保罗·塞尚
在大脑面前举起一面理性的镜子
大脑创造视觉，把打碎后的景象重建起来
大脑创造了世界，正如画家创造了画作
视觉就像艺术，我们永远也无法解释我们看到了什么
第6章 音乐的源头
“音乐界的毕加索”伊戈尔·斯特拉温斯基
不协和音的诞生，听觉是一部一直在改进的作品
动态的噪声，连贯的旋律
音乐的发动机是冲突
从不协和音到协和音，大脑会学会诠释噪声
改变大脑的是艺术的声音
第7章 语言的结构
“现代主义之母”格特鲁德·斯泰因
现代主义的“胡言乱语”
语言最重要的特性不是内容，而是隐藏的结构
赞美语法错误，找到句子中的秘密骨架
无法丧失意义的语言，没有词语能够形单影只地存在
第8章 自我的浮现
“游走在优雅和疯癫之间”的女作家弗吉尼亚·伍尔夫
自我不是孤立的事物，我们的意识流动在其中自我通过观察逐渐浮现
科学将我们拆分开来，艺术则将我们重新组合
结语 艺术与科学融合，创造力的灵感之源
注释
译者后记
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